<div style=\"TEXT-ALIGN: justify\" align=\"justify\">Isabelle Grimbert a eu à coeur de prolonger l’engagement vital qu’ont représenté l’écriture de Calamity Jane, son témoignage, son combat contre les préjugés et la censure et sa conception étonnamment moderne et tonifiante de la femme en tant qu’être libre.<br />Les lettres que Martha Jane Cannary Hickok écrivait à sa fille font voler en éclats le mythe d’une copie un peu grotesque de cowboy, ou d’une femme dénuée de toute moralité et de tout sentiment. On y découvre une vraie humanité, sa sensibilité, sa clairvoyance au sein de la société américaine de la fin du 19ème s.<br />Le style inclassable des lettres de Calamity Jane se situe entre la spontanéité de la langue orale et la recherche d’écriture, liée à la volonté de présenter à sa fille une image de mère digne de fierté ainsi qu’à une réelle jubilation de récit et de poésie. Le choix de l’expression musicale a été motivé par le désir de traduire la multiplicité de couleurs, d’émotions, de tonalités présentes dans le texte. Il s’agissait de faire résonner les univers évoqués, l’écho des vallées, les aventures, les sentiments, sans oublier l’humour du personnage bien présent lui aussi dans les Lettres !<br />D’un long corps à corps avec le texte ont émergé chant, éclats de voix, mélodies, rythmes, avec la complicité de Delphine Coutant aux instruments, dans le rôle de la fille fantasmée et lectrice. </div>